9. Międzynarodowe Warsztaty Niepokoju Twórczego
Kieszeń Vincenta

Poznań, 4–8 maja 2010
park na Cytadeli, Wyższa Szkoła Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa

SYNTEZA

Nauka i sztuka mają wspólne konotacje. Od zawsze związane były z potrzebą uczenia się świata realnego oraz zapamiętywania go. Swoje inspiracje odnajdowały w rzeczywistości natury. W trakcie rozwoju ulegały oczywistemu zróżnicowaniu. Dla sztuki istotniejsze stało się to, co jest, niż powód dlaczego jest. Sztuka oparła się na subiektywnej analizie realiów, natomiast nauka zaczęła dążyć do obiektywizacji świata i praw nim rządzących. Przez długi czas oba obszary rozwijały się w izolacji względem siebie. Dopiero wiek XX przyniósł zmianę tej sytuacji. Wzajemne relacje między sztuką a nauką zaczęły się przenikać i zazębiać. Z jednej strony każdy z nas ma wrażenie, że wie, czym jest sztuka, z drugiej strony jednak nikt nie jest w stanie podać jej skończonej i uniwersalnej definicji.

Pojęcie sztuki broni się przed zdefiniowaniem. Sztukę uprawomocnia tylko konfrontacja z tym, czym się stała i otwarcie ku temu, czym stać się potrafi. Zmienia się ona jakościowo w sobie samej. Niektóre wytwory, np. kultowe, przeobrażają się z czasem w sztukę, którą nie były. Inne, dawniej sztuką będące, przestają nią być, stając się przykładowo artefaktami. Sztukę można próbować interpretować tylko badając prawa jej dynamiki, nie zaś inwarianty. Określa ona siebie przez stosunek do tego, czym nie jest. Jednak próba definicji poprzez opozycję okazuje się niewystarczająca. Sztuka swój specyficzny charakter zyskuje dzięki wyodrębnianiu spośród tego, z czego powstała - prawem dynamiki jest jej własne prawo formy. Stanisław Brzozowski stwierdził, że: „Sztuka nasza jest zawsze sądem naszym nad życiem, wyrokiem potępienia lub uniesieniem zachwytu. Ukazuje ona nam ten świat, do jakiego należymy. [...]".

Nauka będąc autonomiczną częścią naszej cywilizacji, służy wyjaśnieniu zasad funkcjonowania tego świata. Opiera się ona na tworzeniu hipotez, które na podstawie zastosowania odpowiednich metod badawczych są następnie weryfikowane. Nauka stanowi ogół usystematyzowanej wiedzy, składa się z zespołu udowodnionych twierdzeń i wynikających z tego poglądów.

W języku polskim pojęcie nauki jest bardziej pojemne niż angielskie science, które ogranicza się wyłącznie do nauk przyrodniczych. W Polsce stosuje się podział nauki na: nauki społeczne (ekonomia, etnologia, filozofia, prawo, psychologia itd.), nauki biologiczne (antropologia, biochemia, biofizyka, ekologia, parazytologia, zoologia itd.), nauki matematyczne, fizyczne i chemiczne (astronomia, krystalografia itd.), nauki techniczne (akustyka, architektura, biocybernetyka, budowa maszyn, termodynamika itd.), nauki rolnicze, leśne oraz weterynaryjne (melioracja, technologia drewna, nauka o żywności itd.), nauki medyczne (patologia molekularna, etiologia zakażeń człowieka, patofizjologia kliniczna), nauki o Ziemi i nauki górnicze.

Związki sztuki z nauką często są ograniczane do wykorzystywania w obszarze sztuki osiągnięć technologicznych. Tymczasem artystę i naukowca spaja stan ducha. Obaj muszą posiadać pasję badawczą, umysł analityczny i chęć rozróżniania zjawisk pozornie jednakowych. Obaj poszukują skojarzeń rzeczy w pierwszym odbiorze ze sobą nie związanych. Wykorzystując talent, wspierają się pewnego rodzaju desperacją swych zamierzeń. Często przez wrodzoną ciekawość życia i chęć zrozumienia mechanizmów funkcjonowania świata, i jego faktycznej kondycji, doszukują się niestandardowych, nierzadko niewygodnych rozwiązań. Według stereotypu artysta i naukowiec budzą swoją „szaloną" postawą z jednej strony respekt wśród społeczeństwa, z drugiej strony tworzą wokół siebie atmosferę tajemnicy a nawet mrocznej magii. Używając terminów: dzieło sztuki i dzieło naukowe, także spinamy je jedną klamrą, określając je jako coś nowego, wyjątkowego, niepowtarzalnego i co najistotniejsze - niebanalnego.

Związek sztuki z nauką i nauki ze sztuką jest więc naturalny, dzięki czemu może tworzyć nową jakość o trudnym do przewidzenia potencjale. Synteza tych dwóch obszarów implikuje możliwość świeżych, twórczych rozwiązań, które dają się wykorzystać także w dziedzinie warsztatów twórczych.

Prosimy potraktować powyższy tekst jako obszar tematyczny 9. edycji Międzynarodowych Warsztatów Niepokoju Twórczego Kieszeń Vincenta 2010. Istotne jest to, by propozycje warsztatów swoje zadania czerpały z nauki pojmowanej wszechstronnie, odwołując się do wybranych jej aspektów. Potencjał tkwiący w nauce postarajmy się wykorzystać w obszarze działań adresowanych do dzieci i młodzieży. Niech nauka ujęta w ramy warsztatów stanie się inspiracją do kreatywnego działania pełnego radości tworzenia nowych jakości.

 Magdalena Parnasow-Kujawa

W imieniu organizatorów dziewiątej edycji Kieszeni Vincenta - Poznań 2010, zapraszamy wszystkich zainteresowanych profesorów, wykładowców, przedstawicieli stowarzyszeń, studentów uczelni artystycznych, pedagogicznych oraz uniwersytetów z kraju i zagranicy, do udziału w tym projekcie.

Tegoroczny projekt 9. Kieszeni Vincenta składa się z Warsztatów oraz Forum.

Zwracamy się z prośbą o wytypowanie jednej grupy, która będzie reprezentować Państwa uczelnię na Kieszeni Vincenta 2010. Grupę tę powinny stanowić maksymalnie cztery osoby (jeden profesor - opiekun merytoryczny i trzech studentów).

Każdą grupę prosimy o nadesłanie trzech projektów warsztatów: 

1. Adresowany do dzieci ze szkoły podstawowej (wiek grupy: od 7 do12 lat, liczba uczestników: około 25 osób).
2. Adresowany do młodzieży gimnazjalnej (wiek grupy: od 13 do 15 lat, liczba uczestników około 25 osób).
3. Adresowany do licealistów (wiek grupy: od 16 do 18 lat, liczba uczestników około 25 osób).

Prosimy, aby projekty warsztatów tematycznie i problemowo nawiązywały do tekstu wprowadzającego. Prosimy podać ustalony przez Państwa spis niezbędnie, potrzebnych artykułów (rodzaj i ilość materiałów oraz narzędzi). Zadaniem każdej z grup będzie także zebranie dokumentacji wszystkich przeprowadzonych przez siebie warsztatów.

Projekty prosimy nadsyłać do 15 marca 2010 r. Spośród nadesłanych projektów do 26 marca 2010 r. wybrane zostaną propozycje, które następnie realizowane będą w ramach Kieszeni Vincenta 2010.

Projekty powinny zawierać:

1. Scenariusze warsztatów w języku narodowym i angielskim (100-150 słów, w dokumencie Word (Times New Roman 12 punktów)
2. Krótki opis działań: 5-6 zdań, informujących i zachęcających nauczyciela (opiekuna) do zgłoszenia klasy na proponowane zajęcia (w dokumencie Word - Times New Roman 12 pkt).
3. Ankietę zgłoszeniową - zawierającą informacje o poszczególnych osobach z danej grupy (takie jak: imię i nazwisko, adres zameldowania, adres korespondencyjny, telefon i e-mail, dodatkowo fotografię).
4. Spis potrzebnych materiałów i narzędzi.

Warsztatom, które potrwają od 5 do 7 maja towarzyszyć będzie w dniach 5-8 maja Forum SYNTEZA:

Spotkania odbywać się będą w Wyższej Szkole Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa:
5-7 maja w godz.18.00-20.00, prezentacja i wykłady zaproszonych gości
8 maja, godz. 10.00-14.00, podsumowanie
Oficjalnym językiem Forum będzie język angielski.

Przyjazd i zakwaterowanie gości i studentów od poniedziałku 4 maja, od godziny 14.00
Miejsce zakwaterowania: Fusion Hostel, ul. Święty Marcin 66/72, Poznań,
tel. +48 61 852 12 30, www.fusionhostel.pl

Zapewniamy:

nocleg, honorarium, wyżywienie - obiady w stołówce uniwersyteckiej, pozostałe posiłki we własnym zakresie

Projekty prosimy nadsyłać do 15 marca 2010 r. na adresy:
tadeusz.wieczorek@wp.pl lub voyteknovak@wp.pl

10.00 - 13.00 - Warsztaty w parku Cytadela 

18.00 - 20.00 - Forum, Wyższa Szkoła Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa, ul. Kutrzeby 10, sala 340 III p.

18.00 - prof. ASP w Poznaniu dr hab. Joanna Hofamnn: Trzepot motylich skrzydeł Pitagoradsa, czyli artysta w ogrodzie nauki

19.00 - prof. Roman Kubicki: Między ambicjami a pozorną pokorą analizy

6 maja (czwartek)

10.00 - 13.00 - Warsztaty w parku Cytadela

18.00 - 20.30 - Forum, WSNHiD ul. Kutrzeby 10, sala 340 III p.

18.00 - prof. Michaił Opaliev (Ukraina) Prezentacja multimedialna: tradycja a nowoczesność

19.00 - dr Natalia Pater-Ejgert: Pomiędzy sztuką a nauką. Kwestia koloru

19.50 - Anna Wydrych: Poszukiwanie ukrytych obrazów świata - Eksperymenty w fotografii z pograniacza nauki i sztuki

7 maja (piątek)

10.00 - 13.00 - Warsztaty w parku Cytadela

18.00 - 20.00 - Forum, WSNHiD ul. Kutrzeby 10, sala 340 III p.

18.00 - Dyskusja

19.30 - Podsumowanie

8 maja (sobota)

9.30 - 12.30 - Forum, Art Stations Foundation (Stary Browar), Słodownia, poziom 2, Krótkie prezentacje, podsumowanie projektu.  

Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu
Stowarzyszenie Artystyczno-Edukacyjne MAGAZYN

Partnerzy:

Akademia Sztuk Pięknych w Poznaniu
Wyższa Szkoła Nauk Humanistycznych i Dziennikarstwa
Polski Komitet Międzynarodowego Stowarzyszenia Wychowania przez Sztukę InSEA

Wszelkie pytania dotyczące projektu prosimy kierować na:

 tadeusz.wieczorek@wp.pl,
voyteknovak@wp.pl,
 +48 61 64 64 477
 

POBIERZ ANKIETĘ ZGŁOSZENIOWĄ

wersja do druku